Stephen Mulligan zählt zu den markantesten musikalischen Stimmen seiner
Generation. Mit scharfem Gespür für Klanggestaltung, charismatischer Bühnenpräsenz und fantasievoller Programmplanung prägt er das internationale Musikleben. Sein Wirken umfasst symphonisches, opernbezogenes und zeitgenössisches Repertoire, begleitet von einem regen Gastdirigentenkalender in den USA und Europa.

Die 2025/26 ist vielversprechend. Nachdem er mehrere Konzerte bei der New York
Philharmonie assistierte, ist er zu seinem Debut eingeladen. Er wird auch das Debut mit der Baltimore Symphony geben und die Syracuse Symphony als Musikdirektorkandidat dirigieren. Nach La Rondine und Die Fledermaus setzt er seine Zusammenarbeit mit der Opernabteilung der University of North Texas mit einer Produktion von Alcina fort. Er wird auch bei der Cincinnati Oper Salome assistieren und Ricky Ian Gordon's Orpheus & Euridice dirigieren.

 

 Zu den Höhepunkten der Saison 2024-25 zählten Dirigierdebüts mit dem Ensemble MusikFabrik, der Filarmonica Transilvania (Cluj), dem Jungen Sinfonie Orchester Wetzlar, dem Operaakademiet (Kopenhagen) und beim Momentum Festival Berlin sowie erneute Engagements als Gastdirigent an der University of North Texas Opera und als Assistenzdirigent bei den New Yorker Philharmonikern. Als Komponist wird er ein neues Werk mit dem Ensemble MusikFabrik in Köln vorstellen und eine Zusammenarbeit mit dem Schlagzeuger David Moliner und der Universal Edition beginnen, die in der Uraufführung eines neuen Werkes in der Elbphilharmonie im Januar 2026 kulminieren wird.

 

Als Verfechter der Musik von Heute, dirigierte er 2022 die „Sound ON „Serie der New York Philharmonic und wurde 2023 erneut zur „65th Street Session“ Serie eingeladen. Als gefragter Gast, dirigierte er Programme mit dem Dallas Symphony Orchestra, Detroit Symphony Orchestra, Gulbenkian Orchestra, Louisiana Philharmonic, Minnesota Orchestra, National Symphony Orchestra, Phoenix Symphony Orchestra, Rochester Philharmonic Orchestra, San Antonio Symphony, San Francisco Symphony Orchestra, Sarasota Orchestra, St. Louis Symphony Orchestra und dem Virginia Symphony Orchestra.

 

Stephen hat assistiert, Bühnenwerke vorbereitet und als zweiter Dirigent für viele der weltweit führenden Dirigenten gearbeitet, darunter Marin Alsop, Karina Canellakis, Gustavo Dudamel, James Gaffigan, Edward Gardner, Manfred Honeck, Jakub Hrůša, Susanna Mälkki, Zubin Mehta, Ludovic Morlot, Peter Oundjian, Matthias Pintscher, David Robertson, Sir Donald Runnicles, Esa-Pekka Salonen, Leonard Slatkin, Robert Spano, Michael Tilson Thomas und Jaap van Zweden. 

 

Als Dudamel Conducting Fellow beim Los Angeles Philharmonic sprang Stephen kurzfristig für Gustavo Dudamel ein, um ein reines Beethoven-Programm zu dirigieren, und leitete weitere bemerkenswerte Aufführungen, darunter Strawinskys komplette L'Histoire du Soldat und ein Toyota Symphonies for Youth Konzert. In seiner ersten Saison als Associate Conductor beim Atlanta Symphony Orchestra sprang Stephen für drei klassische Abonnementprogramme innerhalb von sechs Wochen ein, und die Konzerte wurden von den Kritikern gelobt. 

 

Stephen Mulligan ist der Gewinner des Aspen Conducting Prize, den er nach zwei Sommern als „Conducting Fellow“ beim Aspen Music Festival and School erhielt, zusammen mit einer Einladung im folgenden Sommer als stellvertretender Dirigent des Festivals zurückzukehren. Er ist außerdem dreimaliger Empfänger des U.S. Career Assistance Award der „Solti Foundation“ und des Wrexham Prize der Yale University.

 

Er stammt aus Baltimore, Maryland und begann sein Geigenstudium bei seinem Vater Gregory und dann bei Kyung Yu an der Yale University. Zu seinen Dirigierlehrern zählen Gustav Meier am Peabody Institute, Robert Spano beim Aspen Music Festival und Arturo Tamayo am Conservatorio della Svizzera Italiana. Sein Kompositionsstudium absolvierte er bei Jörg Widmann an der Barenboim-Said Akademie in Berlin.

 

Stephen Mulligan wird weltweit von Marianne Schmocker Artists New York und München vertreten.